Spanish Poetry

Activada es una colección de poemas que explotan con un lenguaje rítmico que explora un tema subyacente de alegoría donde Anadel Montero guía a sus lectores a través de un viaje de reflexión y conversaciones de verso libre que tiene dentro de sí misma.

"¿Quiénes son los descendientes de los maestros del haiku? Uno piensa que deben estar en Japón o en otras latitudes, y no sólo eso, que deben ser ancianos y barbudos. Pero no. Los tenemos en Latinoamérica, y Lucía Vargas es una. Basta abrir este libro para comprobar que ella posee la mirada entrenada del sabio, que sabe comulgar con la naturaleza, que doma los símbolos y que cuenta con una precisión verbal y una sensibilidad insólita.

Un poemario sobre el amor, el sexo y la palabra

"Leer este libro es como irse una mañana a la terminal de transportes y subirse simultáneamente en todas las flotas. Y después bajarse en todos los pueblos y tomar todas las chalupas que bajan por todos los ríos hasta todos los últimos principios. y una vez sentado en todas las tiendas de todas las Colombias, cansado, recordar una noche de amigos felices, y reírse solo. Así que están advertidos: después de leer este libro les va a costar mucho trabajo volver a la poesía de apartamento en las que las plantas del balcón le piden agua a un estudiante de literatura.

En 1947 apareció en la revista Trabajos y Días un poema titulado "La barca nevada". Lo firmaba Carmiña Martín Gaite, y suponía el debut de quien buscaba aún su voz, e incluso su nombre. Luego se sucederían los libros en otros géneros, pero Carmen Martín Gaite mantuvo siempre su fidelidad a la poesía. Siguió escribiéndola —así lo demuestran sus cuadernos—, publicándola —con las ediciones ampliadas de A rachas— y recitándola, en cafés y centros culturales, en la grabación digirida por Alberto Pérez que aquí recuperamos.

Descubre con esta antología la poesía de Gustavo Adolfo Bécquer, el primer poeta moderno, recitada por grandes actores y actrices como Adriana Ozores, Emilio Gutiérrez Caba, María Luisa Merlo, María Galiana y Juan Echanove. En sus ‘Rimas’ se une el romanticismo tardío con la voluntad de reducir sus excesos sentimentales.

El Romancero gitano es una obra poética de Federico García Lorca, publicada en 1928. Está compuesta por dieciocho romances con temas como la noche, la muerte, el cielo, la luna. Todos los poemas tienen algo en común, tratan de la cultura gitana.

Te soñé es un poema de amor, un testimonio del regalo que cada niño es para quienes lo cuidan y del vínculo inquebrantable entre ellos. Te soñé da voz a los sentimientos tan difíciles de expresar y tan importantes de compartir. La galardonada y querida autora de libros infantiles, Justine Avery, expresa pensativa y reverentemente los sentimientos detrás de dar la bienvenida a un niño a nuestras vidas, ya seamos abuelos, padres adoptivos, padrastros, hermanos o cualquier otra persona bendecida con un niño querido.

El padre de La isla del tesoro solo llegó a publicar dos libros de poemas en vida, pero dejó muchos inéditos. Hacia tierras lejanas recoge una selección de los versos más representativos de su poesía sencilla y cercana, en un estilo directo, realista y melancólico. Minado por una enfermedad temprana, Stevenson se tambaleó durante toda su vida entre la nostalgia y la alegría. Sin embargo, sus versos conjuran paraísos de libertad, parajes entre el sueño y la realidad que maravillan al lector con la misma magia de esas islas, tesoros y piratas que nos cautivaron cuando éramos niños.

Cada poema es la expresión de una vivencia: una pérdida, una tristeza, un amor, una alegría o una perplejidad. Con Yo quiero saber de ti se pretende dar testimonio de que siempre estamos aprendiendo a vivir. Hay muchas formas de habérnoslas con el mundo, pero quizá la mejor manera es ir viéndolo desde distintas perspectivas. Así, la filosofía y la poesía se hermanan para hacer un mundo más ancho. Nos esforzamos para ser para el otro porque sabemos que con su mirada podremos llegar a ser lo que somos.

La máxima del poeta chileno Nicanor Parra que afirma “Poesía es todo lo que se mueve y el resto es prosa,” parece definir con gracia a Francisco Alemán de las Casas, escritor cubano y creador del poemario Agorafobia, que he tenido el gusto de presentar en el marco del festival VISTA de literatura independiente.

Audiolibro de libro de poesía narrado por la propia autora. Contiene poemas, haikus, aforismos y nanorrelatos. Contenido de crecimiento personal.

Una palabra, una foto, fueron el inicio de la Inspiración, para plasmar en letras mi Sentir.

El romanticismo inglés llega a «Poesía Portátil» con Un sueño selló mi espíritu, una antología que reúne los versos más representativos de Wordsworth, Coleridge, Byron, Shelley y Keats.

Dora Lema Olavarría nace en Lima, Perú. Es graduada en Psicología en la Universidad Inca Garcilaso de la Vega en Perú, y además completó una maestría y un doctorado en la misma área. Actualmente radica en Usa, donde viene publicando prosas poéticas y relatos en algunas organizaciones y revistas literarias desde el 2020 en Escritores por el Mundo: Volumen IV, V, VI y VII (Argentina), CER colectivo de Escritores (Chile), Soy Mujer Valiosa Poemas 2020-2021 (Estados Unidos) entre otros.

Cada poeta y cada lector entienden la poesía a su manera particular, y pretender definirla es inevitablemente entrar en discusiones con la gente amable que lee poesía. Aunque sería difícil ponernos de acuerdo, todos compartimos el amor a las palabras, a la sencilla belleza que logran cuando se cuidan, y quizás también al deseo de penetrar la realidad cotidiana, de ver la esencia que hay detrás.

Solo de amor es una antología de poemas de amor que además incluye un libro nuevo con el mismo título.

A través de los patchworks poéticos y el monólogo contemplativo de su protagonista, La civilización no era esto plantea una búsqueda de la belleza –que resulta ser pérdida, corrupción u oquedad. Lo realiza mediante "un acto íntimo entre la voz poética, que en este caso es un personaje, y su entorno, una ciudad mítica, poética y casi olvidada", en palabras de Aitana Monzón. Un claro homenaje a El cuarteto de Alejandría, de Lawrence Durrell, a partir de la memoria nómada del individuo frente a los rescoldos del pasado...

Desde la cuna a la tumba el mamífero hipócrita succiona, se alimenta, muerde. El amor muerde, Luis Suárez muerde, con la rabia contenida mastica defensores el uruguayo, muerde bien, sin mirar a quien, es un experto. Se muerde por instinto, por placer. Drácula clava sus colmillos, por necesidad. Muerde porque sí. Muerde porque no. La eternidad no sabe de vacilaciones. El frío muerde y lastima, mata cuando logra colarse en las casillas de cartón, cuando sorprende en los umbrales a viejos y mendigos.

Este conjunto de poemas puede parecer inconexo o inconsistente. Y en buena medida lo es: No hay unidad temática ni un esquema fijo predeterminado. Ni siquiera una voz única, dado que reúnen casi una década de trabajo en esto de escribir versos. Disparejo: Visceral a ratos, prolijo y apegado a lo formal en otros momentos. Poesía que reniega de apellidos, de los "ismos" y de las taxonomías mañosas. Poesía a secas, con las manos vacías y sin cruzar los dedos.