Netflix greift nach Warner – und damit nach einem der größten Traditionsstudios Hollywoods. In dieser Folge ordnen Chris Schinke und Florian Koch ein, was der mögliche 83-Milliarden-Dollar-Deal wirtschaftlich, politisch und kulturhistorisch bedeutet. Was passiert mit Warner-Ikonen wie „Casablanca“, „Harry Potter“ oder „Dune“? Und wie fügt sich HBO unter dem Warner-Dach in die Streaming-Welt von Netflix ein?

Außerdem geht es um den bevorstehenden Start von HBO Max in Deutschland, die unübersichtliche Lage zwischen WOW, Sky und neuen Exklusivdeals – und darum, warum ausgerechnet an einem „RIP Kino“-Wochenende Videospiel-Horror („Five Nights at Freddy’s 2“) und Disneys „Zoomania 2“ die Kinokassen retten, während „Wicked: Part Two“ überraschend schwach nachlässt und „Stromberg“ das Publikum mit einem deutlich bittereren Ton vor den Kopf stößt.

Zum Schluss blickrn Chris und Florian auf die Streaming-Front: Noah Baumbachs glamourös-narzisstische Hollywood-Midlife-Krise „Jay Kelly“, neue Pumuckl-Folgen und das deutsche Knastdrama „Asbest 2“ – sowie auf den Doku-Hype um „Sean Combs: The Reckoning“ und die UFO/UAP-Doku „Age of Disclosure“.

Prestigefilme floppen, Serien und Filme mit Schundfaktor explodieren – was ist da gerade los im Kinojahr 2025? In dieser Folge sprechen Chris Schinke und Florian Koch über die düstere Herbstumfrage der Produktionsallianz und die Frage, ob der deutsche Filmstandort vor einem echten Strukturumbruch steht. Parallel dazu feiern „Stranger Things“ und Disney mit „Zoomania 2“ Rekorde, während viele hochgelobte Kinoprojekte an der Kasse versagen.
Außerdem: Warum der neue „Stromberg“-Film überraschend klug in unsere Kulturkampf-Zeit passt, wieso Sean Combs’ Netflix-Doku mehr ist als nur Gossip-Futter ist, und weshalb der romantische Fantasy-Film „Eternity“ wie ein Gruß aus dem alten Hollywood wirkt. Zum Schluss wagen wir eine Prognose: Wird die Bestseller-Verfilmung „The Housemaid“ zum nächsten großen „Trash-mit-Hype“-Phänomen – und was bedeutet der aktuelle Schund-Boom für das Kinopublikum?

Warner steht vor einer möglichen Übernahme und erstmals wird offen über Investorengelder aus den Golfstaaten gesprochen. Wir analysieren, warum die Branche so zögerlich ist, welche politischen und moralischen Risiken mit katarischem Kapital verbunden sind und wie sich diese Entwicklungen auf Produktionen, Inhalte und den amerikanischen Arbeitsmarkt auswirken könnten.
Außerdem im Fokus: die kontrovers diskutierte ARD-Doku „Being Jerome Boateng“. Wir beleuchten den medialen Umgang mit der Serie, die Vorwürfe der Vorverurteilung und fragen, ob hier ein moralischer Reflex die komplexe Biografie überlagert.
Dazu stellen wir zwei Empfehlungen vor: das deutsche Episodenprojekt „I’m the Greatest“ auf Arte und ZDF sowie die fast unsichtbar gestartete Disney-Plus-Comedy „Habibi Baba Boom“. Für US-Comedyfans besprechen wir die neue HBO-Serie „The Chair Company“ und für Fans von großem Erzählkino die Netflix-Produktion "Train Dreams".

Im Box Office Briefing dominiert „Wicked: For Good“ mit einem herausragenden Start, während Titel wie „The Running Man“ und „Predator: Badlands“ weiter einbrechen.

Wir diskutieren den rekordbrechenden "Michael"-Teaser (Michael Jackson) – Hype vs. Verantwortung. Außerdem: Uwe Bolls "Run" im Streaming – ein schonungslos erzählter Migrations-Thriller abseits des deutschen Förderkinos. Dazu unsere Eindrücke zur Netflix-Doku "Being Eddie" (Eddie Murphy) und zur Serie "The Beast in Me" (Claire Danes, Matthew Rhys). Im Box-Office-Briefing: "Now You See Me 3" schlägt "The Running Man", "Predator: Badlands" hält durch – und Pumuckl bleibt hierzulande stark. Ohne die weibliche Zielgruppe auf dem Schirm zu haben, kein Erfolg für Blockbuster. Wie die neuen Zielgruppen-Verhältnisse Hollywood und den Filmmarkt verändern.

In dieser Folge von Box Office Inside schauen Chris Schinke und Florian Koch auf zwei gegensätzliche Bewegungen: Während die Streamingdienste den November mit Prestige-Serien und Großproduktionen regelrecht zuschütten (u. a. Guillermo del Toros Frankenstein, Vince Gilligans neue Sci-Fi-Serie Pluribus, Staffel 2 von Maxton Hall und RTL+’ Die Nibelungen), herrscht im Kino eher Stoffmangel – umso bemerkenswerter, dass „Predator: Badlands“ in den USA ein starkes Box Office hinlegt, in Deutschland aber nur verhalten startet.
Außerdem feiern die beiden den 70. Geburtstag von Roland Emmerich, sprechen über seine unterschätzte Rolle fürs deutsche Kino und darüber, warum seine Bilder (vom Weißen Haus bis zur Klimakatastrophe) bis heute im kollektiven Gedächtnis hängen bleiben. Im zweiten Teil geht es um die Frage: Wie werktreu müssen Literatur- und Klassikeradaptionen eigentlich sein? – angestoßen von del Toros Frankenstein, der beeindruckend aussieht, aber vielleicht zu sehr an Mary Shelley klebt.

In dieser Folge von Box Office Inside schauen Chris und Florian nach Halloween auf den deutschen und den US-Markt: das US-Kino bleibt im Oktober und Anfang November erstaunlich schwach. Selbst Titel wie „Springsteen: Deliver Me from Nowhere“ oder die Oscar-Hoffnung „Bugonia“ kommen nicht richtig in die Gänge. Hoffnung soll nun ein neues „Predator“-Kapitel und später „Zoomania 2“ bringen.
Ganz anders Deutschland: Hier dominiert der heimische Film weiter die Charts. „Pumuckl und das große Missverständnis“ startet stark, „Die Schule der magischen Tiere 4“ marschiert Richtung 3 Mio. und auch „Amrum“ hält sich überragend. Deshalb wagen die beiden eine Vorschau auf 2026 – mit einer ganzen Reihe potenzieller Millionenkandidaten: Checker Tobi, Die drei ??? – Toteninsel, Extrawurst, Woodwalkers 2, Hape Kerkelings „Horst Schlämmer“-Comeback, ein neuer Eberhofer und als ganz dicker Fisch Bora Dagtekins „Der perfekte Urlaub“.
Zum Schluss geht’s noch ins Streaming: Die Haftbefehl-Doku räumt bei Netflix ab, „House of Dynamite“ sorgt weiter für Diskussion – und Prime stellt sich mit „Maxton Hall“ Staffel 2 und kluger Wochentaktung für den November auf.

Chris Schinke und Florian Koch über eine Woche zwischen Deal-Gerüchten (Warner), Biopic-Müdigkeit und einem deutschen Kinowunder.

Wir starten mit zwei Doku-Tipps: Netflix’ schonungslose „Haftbefehl“-Doku (Prod. u. a. Elyas M’Barek) und Ben Stillers Apple-Doku über seine Eltern Jerry Stiller & Anne Meara. Danach der große Industry-Block: Warner als Übernahmeziel – im Rennen u. a. Skydance/Paramount, spekulativ Netflix und Comcast; mögliche Folgen für Kataloge, TV-Assets und Jobs. Frische Wendung: Taylor Sheridan (‚Yellowstone‘) tendiert zu NBCU – Dämpfer fürs Ellison-Narrativ.

US-Box Office: Überraschungssieg für einen Anime (Crunchyroll/Sony), „Black Phone 2“ solide, „Regretting You“ (Constantin) über Erwartung, Springsteen-Biopic „Deliver Me from Nowhere“ schwach.

Deutschland boomt lokal: „Die Schule der magischen Tiere 4“ bleibt #1, „Amrum“ wächst, „Das Kanu des Manitu“ nähert sich 5 Mio., Roland-Kaiser-Event holt sechsstellige Zahlen. Vorausblick: „Pumuckl und das große Missverständnis“ dürfte groß starten.

Wir starten mit einem Nachruf auf Klaus Doldinger – Jazz- und Filmmusik-Legende („Das Boot“, „Tatort“) – und blicken dann tief in Apples Kino- & Streamingstrategie: von „F1“ als erstem echten Box-Office-Hit über den neuen Doku-Fünfteiler zu Scorsese bis zu Paul Greengrass’ Katastrophendrama „The Lost Bus“ mit Matthew McConaughey – samt Frage: warum nicht im Kino?
Im US-Box Office hält die Horrorwelle an.„Black Phone 2“ eröffnet stark, während die Komödie „Good Fortune“ (Ansari/Rogen/Reeves) enttäuscht. „Tron: Ares“ stürzt weiter ab; „One Battle After Another“ bleibt respektabel, „After the Hunt“ mit Julia Roberts schwächelt. In Deutschland führen „Die Schule der magischen Tiere 4“, „Amrum“ (Akin) und Dauerläufer „Das Kanu des Manitu“.
Ausblick: Kinostart „Deliver Me from Nowhere“ – das Bruce-Springsteen-Biopic mit Jeremy Allen White. Plus: Einordnung zu Apples F1-Rechten in den USA und was das für Premium-Content bedeutet.