Adanowsky —también conocido como Adán Jodorowsky— es músico, productor y showman, con una trayectoria que combina la teatralidad, la experimentación y la alquimia creativa. Ha trabajado con artistas como León Larregui, Bunbury, Natalia Lafourcade y Bandalos Chinos, además de llevar su propia carrera con discos conceptuales como El Ídolo, Amador y ADA.

En esta charla exploramos su visión de la producción musical, sus polémicos comentarios sobre Cerati, su colaboración con Bunbury, la reinvención constante de sus personajes, el contraste entre la industria musical en Francia y Latinoamérica, y su manera de vivir la música como un acto de riesgo, ego, energía y espiritualidad.

En este episodio de ¿Qué es la música?, Javier Paniagua charla con Pico Covarrubias, uno de los diseñadores y creativos más influyentes de la industria musical en México. Pico es responsable de portadas icónicas como ¿Dónde jugarán las niñas? de Molotov y el debut de Belanova, y ha trabajado con figuras clave del rock, el pop y la música latina.

A lo largo de la conversación, exploramos el poder del diseño en la música, cómo las portadas se convierten en parte de la memoria colectiva, el papel de la estética en los géneros, la transformación de lo físico a lo digital, y el futuro de las portadas en la era de la inteligencia artificial. También hablamos sobre la importancia de la creatividad, el rol de los equipos detrás de los artistas, y reflexionamos sobre por qué algunos músicos se convierten en leyendas mientras otros desaparecen.

Un episodio imprescindible para entender cómo el arte visual y la música se entrelazan en un mismo lenguaje cultural.

En este episodio de ¿Qué es la música?, Javier Paniagua conversa con Luis R. Conríquez, uno de los artistas más influyentes de la música mexicana actual. Reconocido por su versatilidad y por ser un pionero en los corridos bélicos, Luis comparte su historia de vida: desde sus inicios como gasolinero y compositor independiente hasta convertirse en un referente y colaborador de artistas como Peso Pluma, Anuel y el mismo Canelo Álvarez.

Hablamos de su evolución artística, los sacrificios personales que implica una carrera de este calibre, la responsabilidad de dar empleo a más de 100 personas, sus aprendizajes sobre el negocio de la música y el valor de la autenticidad en un género tan controversial. También exploramos su faceta como padre, su pasión por el pádel, su visión sobre la industria actual y su papel como “padrino” de una nueva generación de talentos.

Un episodio cargado de anécdotas, reflexiones y aprendizajes para músicos y fans por igual.