Résultats Éditeur "Audible Studios" dans Divertissement et arts de la scène

In Wendy and the Lost Boys best-selling author Julie Salamon explores the life of playwright Wendy Wasserstein's most expertly crafted character: herself. The first woman playwright to win a Tony Award, Wendy Wasserstein was a Broadway titan. But with her high- pitched giggle and unkempt curls, she projected an image of warmth and familiarity. Everyone knew Wendy Wasserstein. Or thought they did.

Raised in the Hollywood of the 1920s as the privileged son of a pioneer studio mogul, Budd Schulberg went on to win fame as a distinguished novelist, short story writer, playwright, Oscar-winning screenwriter, and boxing historian.

Guys & Dolls...The Boyfriend...How to Succeed in Business Without Really Trying...Can-Can... These are just a few of the many Broadway shows produced by the legendary Cy Feuer, who, in partnership with the late Ernest H. Martin, brought to life many of America's most enduring musicals. Cy Feuer was at the center of these creations, as well as the films based on two of Broadway's most exceptional musicals, Cabaret and A Chorus Line. He was the man in charge, the one responsible for putting everything together, and - almost more important - for holding it together.

La vie de la reine Elisabeth II et de sa famille racontée dans une série à succès de Netflix réunit des millions de fans à chaque épisode de "The Crown". Netflix a investi 140 millions d'euros pour une seule saison de "The Crown", c'est la plus chère de l'histoire devant même "Game of Thrones". Depuis le succès de la série historique Rome diffusée sur HBO, les moyens des séries ont décuplé et le public ne s'y trompe pas.

Raynard Waits pays a visit—and we live to tell the tale. Actor Jason Gedrick talks about his role as Harry Bosch’s central antagonist, serial killer Raynard Waits. Keep your ears open for when Michael Connelly “pod-crashes” the episode to discuss Gedrick and his unforgettable performance.

Growing up in a Philadelphia suburb in the 1970s was an easy life. Well, easy as long as you didn't have dyslexia or ADD, or were a Jew. And once you added gay into the mix, life became more difficult. So Todd Glass decided to hide the gay part, no matter how comic, tragic, or comically tragic the results. Now, Todd has written an open, honest, and hilarious memoir in an effort to help everyone - young and old, gay and straight - breathe a little more freely.

Authors Jack Campbell and Elizabeth Moon discuss fact vs. fiction in science fiction and fantasy; reviving old series and bringing new series to an end; steampunk; and much more.

Almost everything you know about Mickey Mouse is wrong: He wasn’t Disney’s first star; Steamboat Willie wasn’t his first movie; Mickey wasn’t a nice guy - and Walt Disney didn’t invent him. In 1928, two very different best friends invented Mickey Mouse. And the success tore them apart. Walt Disney and Ub Iwerks’ friendship is a story of betrayal, love, war, money, power, tragedy, intrigue, humor, despair, and hope. You’ll love them both - when you don’t want to drop anvils on their heads.

From "Over the Rainbow" to "Moon River" and from Al Jolson to Barbra Streisand, The Songs of Hollywood traces the fascinating history of song in film, both in musicals and in dramatic movies such as High Noon. This delightful book sheds much light on some of Hollywood's best known and loved repertoire, explaining how the film industry made certain songs memorable, and highlighting important moments of film history along the way.

Once in a lifetime a venue comes along that changes show business dramatically, that fosters growth and camaraderie, experimentation and freedom. The Comic Strip is one of those places, and Make ’Em Laugh is an inside look at how it all happened, straight from the mouths of the stars who built their careers on its stage.

Il nostro corpo racconta molte cose se può manifestarsi con libertà. I pantaloni con cui Marlene Dietrich arrivò a Parigi nel 1930 fecero gridare allo scandalo perché non solo parlavano di una sessualità dominatrice, ma di una donna che attingeva agli stereotipi del potere maschile diventando una vampira di energie invece che una donatrice devota. Il seno turgido che sbocciava dall'abito di Marilyn Monroe mentre cantava al suo amante "Happy Birthday, Mr. President", alludeva a una seduzione di nuovo conio, ribelle alle convenzioni del matrimonio, della ragion di Stato e della donna per bene.

Un prologo più o meno improvvisato ci offre un ottimo esempio di satira politica aggiornata alla nostra contemporaneità. Seguono traduzioni, adattamenti e riscritture dei testi più significativi di Angelo Beolco, detto Ruzzante, magistralmente interpretati da Dario Fo che con amorosa cura rende omaggio al suo non più tardo illustre predecessore cinquecentesco padano. Va in scena per la prima volta nel 1993.

Dario Fo porta in teatro la più celebre maschera della commedia dell'Arte ispirandosi alle presentazioni fatte in Francia quattro secoli fa dal comico italiano Tristano Martinelli davanti al Re e alla Regina. Un personaggio ben diverso dalla versione ufficializzata da Molière e Goldoni, più popolare e vicino semmai ai fabliaux dell'alto Medioevo e a Rabelais. Va in scena per la prima volta nel 1985.

Protagonista è un Papa senza nome, ma non del tutto irriconoscibile, impersonato stupendamente dallo stesso Fo, che soffre di una strana sindrome: ha paura dei bambini, che pure ha sempre amato, e per di più è colpito da un improvviso e misterioso attacco di artrite. Tra risate e paradossi si parla di droga e tossicodipendenza, ma anche di contraccezione. Va in scena per la prima volta nel 1989.

Questo straordinario monologo ricostruisce la storia della scoperta dell’America dalla parte degli Indios, conquistati ma mai del tutto vinti dai colonizzatori spagnoli. Johan Padan, fuggito da Venezia perché complice di una "strolaga", una strega, e approdato a Siviglia, vedendo che anche lí l'Inquisizione è bene attiva, salta sulla prima nave che trova, e arriva alle Indie. Va in scena per la prima volta nel 1991.

Uno spettacolo di denuncia e di passione, civile e politica, che ripercorre l’esperienza in Senato di Franca Rame dal 2006 al 2008, raccontata attraverso storie, aneddoti, personaggi... Una testimonianza unica perché ci fa vedere nei suoi aspetti più grotteschi la distanza che separa chi crede nella politica come servizio e chi invece la politica la fa solo per mestiere. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 2014.

世界的名匠の目は、現場で何をみているのか？新作映画『怪物』も話題の是枝監督。ドヌーヴを迎えた『真実』の撮影日記や画コンテを公開。これは、何かを作りたい人のバイブルだ。

毎週金曜，夜開く学校として高い人気を誇るNHKラジオ番組「飛ぶ教室」．その冒頭約3分間のオープニング・エッセイ最初の2年分を収める

Un'antologia di canti popolari italiani dedicati alla vita umana nei suoi temi più quotidiani: l'amore, il lavoro, la povertà, la guerra, il dolore. Canzoni spesso dimenticate o inedite, a volte composte su frammenti antichi dallo stesso Dario Fo. Va in scena per la prima volta nel 1966. La registrazione dalla quale è stato estratto l'audio è del 1977.

Racconti allegorici contro il potere, le sue regole e la burocrazia, per una vita ricca di creatività, socialità e fantasia, scritti e narrati da Dario Fo con impareggiabili doti istrioniche in una parlata paleolombarda comprensibile a tutti. Esempi di letteratura popolare reinventata e trasfigurata in chiave fantastica con esiti di insuperabile comicità. Va in scena per la prima volta nel 1980. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 1991.