Spanish Poetry

Pablo Neruda fue, en las palabras de Gabriel García Márquez, el "más grande poeta del siglo XX en cualquier idioma." Para Harold Bloom "no admite comparación con ningún otro poeta del hemisferio occidental." Para la mayoría de lectores, que lo han venido leyendo con devoción desde hace casi un siglo, Pablo Neruda es el gran poeta del amor. Esta compilación reúne algunos de sus poemas de amor más sensuales y desesperados.

La Epopeya de Gilgamesh o Poema de Gilgamesh es una narración de origen sumerio, considerada como la narraciónescrita más antigua de la historia. Se emplearon tablillas de arcilla y escritura cuneiforme, lo cual favoreció su preservación. Las 12 tablillas sumerias datadas entre 2750-2600 A.C. en las que aparecen los poemas que relatan las grandes epopeyasde Gilgamesh, lo ubican como un rey divinizado de la ciudad sumeria de Uruk. Se considera a éste poema la obra literariareligiosa más importante de la literatura acadia y la primera de las grandes epopeyas literarias de la humanidad.

El fuego -en continua mutación- es el verdadero espejo de nuestro ser. Su forma evidencia su movimiento perpetuo. Valeidoso, inconstante, todo lo transmuta; devenir que todo lo consume con su eterno apetito voraz. Si vien gue Heráclito quien a través del pensamiento llegó a esta verdad primigenia, es el poeta quien pone al descubierto que "todo es olvido, sombra, desenlace". Como las llamas de una hoguera que se elevan a los cielos en una danza que embelesa con su sugestiva y anárquica cadencia, el fuego "es el mundo que se extingue y cambia / para durar (fue siempre) eternamente".

A mitad de la noche la vida parece encontrar su desenlace, pero es justo en la mayor oscuridad cuando comienza a manifestarse la luz que precede al amanecer: ese momento en que las tinieblas quedan atrás y emerge el día con la incertidumbre propia de un nuevo comienzo. "El tiempo abre las alas" y "se aleja el día hacia ninguna parte... empezaste a morir y a darte cuenta de que el misterio no va a extenuarse nunca. El despertar es un bosque donde se recupera lo perdido y se destruye lo ganado. Y el día futuro, una miseria que te encuentra a solas con tus pobres palabras".

Entre realidad y deseo, el relato poético de un alto vuelo, su revelación. Albatros es el relato poético de un viaje y de un encuentro. A través de una ambigüedad de voces que se entrecruzan, a veces rozando el terreno de la leyenda y del pasado mítico, a veces más cercanas a la actualidad y a la voz de la propia autora, asistimos a la vieja pugna entre realidad y deseo. Existe una tensión latente entre el mundo claustrofóbico de la casa -del cuarto- y los mundos posibles, que por medio de la imaginación se presentan como un mosaico de paisajes de una naturaleza desbordante.

Un recorrido poético para reencontrarse con uno mismo y recordar que perderse forma parte del camino. Cuando empecé este viaje no sabía dónde acabaría, simplemente me senté en el tren, miré por la ventana y vi la vida pasar, parada tras parada. Mentiría si dijera que el recorrido fue fácil porque estuvo lleno de baches, parones, subidas y bajadas, encuentros y despedidas. Hubo momentos buenos, otros que no lo fueron tanto y alguno que fue simplemente terrible, tanto que incluso llegué a pensar que ese era mi destino. Seguramente tú también has pasado por momentos así.

El nuevo libro de uno de los poetas más vendidos en España en los últimos años. David Galán, conocido como REDRY, es uno de los poetas urbanos más queridos nuestro país. En esta ocasión, además de los textos que hacen honor a su poética habitual y tan apreciada por su audiencia, se enfrenta a un diálogo lírico, creativo y novedoso con sus escritores de cabecera.

Toda la obra de Federico García Lorca está rodeada de misterio, toda vez que las balas asesinas de Franco le arrebataron la vida. Y aún más aquellas partes de su obra que podemos considerar inacabadas. Es el caso de Sonetos del amor oscuro, el único texto conocido en el que el poeta habla abiertamente del amor entre dos hombres. Once composiciones de una belleza inigualable, escritas durante el último año de su vida, que no sabemos si iban a formar parte de un determinado conjunto o de qué forma Lorca las había concebido.

Gotas de madera es la versión en español del quinto volumen de la serie LA FORMA DEL TIGRE. Poemario dedicado a toda claredad, al amor homeopático y al elemento natural de la ‘madera’. Como afirmado por Clara Janés, es el recorrido del “sueño de hojas” ‘cuya caída libera de la fianza con el árbol, mas que esperan una brisa que se las lleve muy lejos, tal vez más de lo que, por si solas, podrían llegar’.

El rayo que no cesa es un poemario publicado por Miguel Hernández en 1936, meses antes del estallido de la Guerra Civil Española. La temática de la mayoría de sus poemas es amorosa y trágica, con un tono apasionado, pues el amor hiere al poeta que, sin embargo, se aferra a ese sentimiento buscando un sentido al mundo y a su propia existencia. El amor que reflejan los versos de Miguel Hernández es un amor romántico, pero también hay espacio para el amor por los amigos, como en la emocionante elegía que dedica a su amigo y maestro Ramón Sijé.

Sentir es una obra de temática variada y verso libre que trata de conectar al lector con lo más profundo de su ser desde un punto de vista más introspectivo, canalizando sus emociones a través de sus versos. Cada poema es un estado de ánimo, una emoción, un cúmulo de sensaciones que harán al lector deleitarse con su lectura.

«La escritura puede estar desprovista de todo menos de uno mismo», dice Kutxi Romero. Este libro es un intento de despojarse del yo, de recordarnos que no somos importantes y, a la vez, que somos lo único que importa.

Activada es una colección de poemas que explotan con un lenguaje rítmico que explora un tema subyacente de alegoría donde Anadel Montero guía a sus lectores a través de un viaje de reflexión y conversaciones de verso libre que tiene dentro de sí misma.

"¿Quiénes son los descendientes de los maestros del haiku? Uno piensa que deben estar en Japón o en otras latitudes, y no sólo eso, que deben ser ancianos y barbudos. Pero no. Los tenemos en Latinoamérica, y Lucía Vargas es una. Basta abrir este libro para comprobar que ella posee la mirada entrenada del sabio, que sabe comulgar con la naturaleza, que doma los símbolos y que cuenta con una precisión verbal y una sensibilidad insólita.

Un poemario sobre el amor, el sexo y la palabra

"Leer este libro es como irse una mañana a la terminal de transportes y subirse simultáneamente en todas las flotas. Y después bajarse en todos los pueblos y tomar todas las chalupas que bajan por todos los ríos hasta todos los últimos principios. y una vez sentado en todas las tiendas de todas las Colombias, cansado, recordar una noche de amigos felices, y reírse solo. Así que están advertidos: después de leer este libro les va a costar mucho trabajo volver a la poesía de apartamento en las que las plantas del balcón le piden agua a un estudiante de literatura.

Ángelo Néstore, fiel a su poética, nos ofrece un acercamiento al deseo y su potencialidad que se materializa en la infancia y el entorno familiar, escenarios en los que se forja ese impulso y se limita su poder. Desde ese lugar nos sitúa ante un conflicto que nos libera y nos plantea otras formas de imaginar, de disfrutar y de amar orientadas hacia lo colectivo, lo orgánico y lo animal con el fin de proponer comunidades de afecto en las que otras formas de goce y placer sean posibles.

En 1947 apareció en la revista Trabajos y Días un poema titulado "La barca nevada". Lo firmaba Carmiña Martín Gaite, y suponía el debut de quien buscaba aún su voz, e incluso su nombre. Luego se sucederían los libros en otros géneros, pero Carmen Martín Gaite mantuvo siempre su fidelidad a la poesía. Siguió escribiéndola —así lo demuestran sus cuadernos—, publicándola —con las ediciones ampliadas de A rachas— y recitándola, en cafés y centros culturales, en la grabación digirida por Alberto Pérez que aquí recuperamos.

Descubre con esta antología la poesía de Gustavo Adolfo Bécquer, el primer poeta moderno, recitada por grandes actores y actrices como Adriana Ozores, Emilio Gutiérrez Caba, María Luisa Merlo, María Galiana y Juan Echanove. En sus ‘Rimas’ se une el romanticismo tardío con la voluntad de reducir sus excesos sentimentales.

María Beneyto es una de las principales figuras de la generación poética valenciana de los cincuenta junto a Vicent Andrés Estellés y Joan Fuster, con una obra extensa que va de lo social a lo más intimista. En esta app interpretan una selección de sus poemas actores y actrices como Marina Vinyals, Silvia Rico, Sergio Caballero, Jordi Ballester, María Albiñana y Ana Conca, entre otros.