Spanish Poetry

Sumérgete en un viaje emocional con este libro de poesía que te transporta a través de 36 poemas únicos. El autor te guía por un recorrido poético donde las sombras y la luz se entrelazan en una danza que explora la profundidad del alma y el sentimiento humano. Este viaje comienza con la llegada de una nueva estación, cuando la naturaleza se despliega en todo su esplendor, reflejando la intensidad de nuestras propias emociones.

n recorrido poético a través de 41 versos que exploran la fragilidad de la vida, la muerte y la conexión con la naturaleza. Cada poema es un susurro sobre el tiempo, las sombras y la aceptación de lo efímero. Una reflexión profunda sobre el equilibrio entre luz y oscuridad, el amor, el miedo y la memoria, que invita a la introspección y al descubrimiento de la verdadera libertad en la transitoriedad de la existencia.

La trayectoria poética de José Lezama Lima se inicia muy pronto, cuando apenas cuenta veintisiete años. En 1937 publicó un extenso poema, que había compuesto años atrás, y que lleva por título Muerte de Narciso. Se trata de una composición de juventud. Sin embargo, en ella ya aparecen los rasgos que definirán su obra posterior y el enfrentamiento entre el mundo de la vida y las visiones interiores del poeta. Muerte de Narciso, en su particular universo, expresa y contiene su propuesta estética.

Este poemario es una recopilación de los poemas de amor y desamor publicados en los libros de María Clara. En cuanto a su estructura la voz poética se pasea por los temas que van del amor y al desamor. Aunque no tiene capítulos como tal, cada sección comienza con un epígrafe que es otro verso de ella que va señalando la ruta al lector.

Historias que nos invitan a reflexionar y nos estimulan con ideas nuevas e inspiradoras. Despojados de las máscaras que ocultan nuestros sentimientos y emociones, nos enfrentamos por primera vez a las grandezas y miserias de nuestra alma. Surge entonces en cada uno de nosotros un loco dispuesto a experimentar la libertad de vivir sin pretextos ni ocultaciones, y, sobre todo, sin la necesidad de que nos comprendan, porque cuando nos comprenden, encasillan y esclavizan algo de nosotros.

La presente obra de parábolas y poemas es considerada por muchos como un trabajo precursor --junto con El Loco-- de la obra que tres años después sería el gran éxito de Gibrán y lo haría mundialmente famosos: El Profeta. En su conjunto, El Precursor es una clara muestra del fino lirismo y de la profundidad filosófica de Gibrán, siempre ajeno a los prolongados argumentos y las tramas complejas.Con su gran economía y una oportunidad impecable, transmite al lector sus conclusiones siempre optimistas y confortantes, reflejo de su luminoso espíritu.

El cuento del magistrado de Geoffrey Chaucer es parte de Los cuentos de Canterbury. Cuenta la historia de Constanza, una princesa virtuosa que enfrenta persecución y exilio. Guiada por su fe inquebrantable, Constanza soporta pruebas, ilustrando temas de fe, paciencia y divina providencia. La habilidad narrativa de Chaucer presenta una historia de adversidad y virtud, ofreciendo un comentario sobre la justicia y la moralidad dentro del diverso marco narrativo de la peregrinación, mostrando el rico tapiz de la literatura medieval y los valores sociales.

El cuento del marinero es una de las historias de Los cuentos de Canterbury de Geoffrey Chaucer. En esta narración, el Marinero relata las desventuras de una joven esposa, empleados inmorales y un monje engañoso. El cuento es una exploración satírica del engaño, la infidelidad y la naturaleza caótica de las relaciones humanas. Chaucer, conocido por su ingenio y su aguda observación de la sociedad medieval, teje un comentario humorístico pero crítico sobre las complejidades morales de su época.

La intérprete nos lleva a recorrer el mundo del sentimiento estético a través de las palabras. Por el camino de la poesía nos lleva no solamente hacia la belleza, sino a reconocer posibilidades para cambiar la vida, la propia y la del entorno, ya que la poesía mueve y conmueve.

En esta colección presentamos los poemas más variados de Oscar Wilde; desde poemas románticos, hasta poemas lúgubres, pasando por aquellos escritos para exaltar las bondades de personajes famosos. Esta variedad permite apreciar el amplitud de la obra del genial Oscar Wilde.

Este ese quizas uno de los mas tristes poemas y quizas el mas real de Oscar Wilde. Lo escribio basado en su experiencia en la Carcel de Reading, donde fue recluido por ser homosexual. El poema cuenta la muerte de un hombre condenado por matar a su propia esposa. Una de las obras mas famosas de Oscar Wilde.

Pablo Neruda fue, en las palabras de Gabriel García Márquez, el "más grande poeta del siglo XX en cualquier idioma." Para Harold Bloom "no admite comparación con ningún otro poeta del hemisferio occidental." Para la mayoría de lectores, que lo han venido leyendo con devoción desde hace casi un siglo, Pablo Neruda es el gran poeta del amor. Esta compilación reúne algunos de sus poemas de amor más sensuales y desesperados.

La Epopeya de Gilgamesh o Poema de Gilgamesh es una narración de origen sumerio, considerada como la narraciónescrita más antigua de la historia. Se emplearon tablillas de arcilla y escritura cuneiforme, lo cual favoreció su preservación. Las 12 tablillas sumerias datadas entre 2750-2600 A.C. en las que aparecen los poemas que relatan las grandes epopeyasde Gilgamesh, lo ubican como un rey divinizado de la ciudad sumeria de Uruk. Se considera a éste poema la obra literariareligiosa más importante de la literatura acadia y la primera de las grandes epopeyas literarias de la humanidad.

Entre realidad y deseo, el relato poético de un alto vuelo, su revelación. Albatros es el relato poético de un viaje y de un encuentro. A través de una ambigüedad de voces que se entrecruzan, a veces rozando el terreno de la leyenda y del pasado mítico, a veces más cercanas a la actualidad y a la voz de la propia autora, asistimos a la vieja pugna entre realidad y deseo. Existe una tensión latente entre el mundo claustrofóbico de la casa -del cuarto- y los mundos posibles, que por medio de la imaginación se presentan como un mosaico de paisajes de una naturaleza desbordante.

Un recorrido poético para reencontrarse con uno mismo y recordar que perderse forma parte del camino. Cuando empecé este viaje no sabía dónde acabaría, simplemente me senté en el tren, miré por la ventana y vi la vida pasar, parada tras parada. Mentiría si dijera que el recorrido fue fácil porque estuvo lleno de baches, parones, subidas y bajadas, encuentros y despedidas. Hubo momentos buenos, otros que no lo fueron tanto y alguno que fue simplemente terrible, tanto que incluso llegué a pensar que ese era mi destino. Seguramente tú también has pasado por momentos así.

Toda la obra de Federico García Lorca está rodeada de misterio, toda vez que las balas asesinas de Franco le arrebataron la vida. Y aún más aquellas partes de su obra que podemos considerar inacabadas. Es el caso de Sonetos del amor oscuro, el único texto conocido en el que el poeta habla abiertamente del amor entre dos hombres. Once composiciones de una belleza inigualable, escritas durante el último año de su vida, que no sabemos si iban a formar parte de un determinado conjunto o de qué forma Lorca las había concebido.

Gotas de madera es la versión en español del quinto volumen de la serie LA FORMA DEL TIGRE. Poemario dedicado a toda claredad, al amor homeopático y al elemento natural de la ‘madera’. Como afirmado por Clara Janés, es el recorrido del “sueño de hojas” ‘cuya caída libera de la fianza con el árbol, mas que esperan una brisa que se las lleve muy lejos, tal vez más de lo que, por si solas, podrían llegar’.

Sentir es una obra de temática variada y verso libre que trata de conectar al lector con lo más profundo de su ser desde un punto de vista más introspectivo, canalizando sus emociones a través de sus versos. Cada poema es un estado de ánimo, una emoción, un cúmulo de sensaciones que harán al lector deleitarse con su lectura.

«La escritura puede estar desprovista de todo menos de uno mismo», dice Kutxi Romero. Este libro es un intento de despojarse del yo, de recordarnos que no somos importantes y, a la vez, que somos lo único que importa.

Activada es una colección de poemas que explotan con un lenguaje rítmico que explora un tema subyacente de alegoría donde Anadel Montero guía a sus lectores a través de un viaje de reflexión y conversaciones de verso libre que tiene dentro de sí misma.