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Los intereses literarios de Octavio Paz se manifestaron de manera muy precoz, y publicó sus primeros trabajos en diversas revistas literarias. Sus preocupaciones sociales también se hicieron presentes a temprana edad y en 1937 realizó un viaje a Yucatán con la intención de crear una escuela para hijos de trabajadores.

Juan José Arreola Zúñiga fue un escritor, académico y editor mexicano que se destacó ampliamente en el ambiente intelectual y literario de su patria. Arreola supo trascender tanto por la promoción cultural que impulsó en su país como por las diferentes actividades vinculadas a la escritura en las que se enroló, en tanto, sus obras más notables han sido Bestiario, Confabulario y La Feria.

Está considerado uno de los mayores compositores de todos los tiempos. De estilo es original y de una invención melódica rica y espontánea, fijó el esquema casi perfecto de la sinfonía y de la sonata clásicas e impuso la formación privilegiada del cuarteto de cuerda. Su estilo arranca del barroco tardío de Austria y Alemania del Sur, al que se añade la ópera bufa italiana, y evoluciona hasta el advenimiento del romanticismo, habiendo escrito los oratorios "La creación" y "Las estaciones", así como las "Sinfonías" de Londres.

Se dice que detrás de cada gran hombre, hay una gran mujer ¿verdad? Bueno, también esa frase podría trasladarse al rock, un género que ha permitido que varios cantantes y compositores de fama mundial potencien la frase gracias a sus vínculos amorosos con mujeres que como Yoko Ono, Linda Eastman, Sharon Arden, entre otras, les han servido de guía e inspiración.

La historia de una familia y su íntima relación con un hermoso género musical que deleitó a las cortes de toda Europa: el vals. Desde Johan Strauss, su hijo del mismo nombre y los hermanos de éste, Los Strauss son en gran medida autores del crecimiento de un género que hasta el siglo XVII, todavía se bailaba en festivales campestres.

Músico, cantautor y director de teatro chileno, y procedente de una familia campesina de Ñuble, se convirtió en un referente internacional de la canción reivindicativa y de cantautor. Fue torturado y asesinado en el antiguo Estadio Chile (que después fue denominado Estadio Víctor Jara) por fuerzas represivas de la dictadura de Augusto Pinochet, poco después del golpe militar que derrocó al gobierno de Salvador Allende, el 11 de septiembre de 1973.

Con la caída del punk como fenómeno masivo y el declive del heavy metal como género prometedor, el horizonte musical del rock urgía seriamente de la novedad. Sin embargo, nadie estaba preparado para la onda new wave, un género que diversificó hasta límites increíbles el espectro del rock.

Nacidos en los 90 bajo la gloriosa estela de The Beatles, The Kinks, The Who, los Rollings Stones y demás, este movimiento se encargó de darle a la música un aire nuevo, estilizado, fresco y renovado del añorado rock de los 60. Mucho de su éxito, premisa que los eleva a la categoría de grandes, provino merecidamente de la enorme calidad de sus propios ejecutantes (Oasis, Blur o Rdiohead). Una feliz renovación.

Conformado por músicos y bandas de primera línea como Yes, Pink Floyd, Genesis, Jethro Tull o King Crinsom, su aparición en la escena musical llevó al rock a los terrenos conceptualmente hablando, más prolíficos, barrocos y virtuosos como jamás se presenció. La espectacularidad y extensión de este género los hicieron, con justicia, los reyes de toda una década: La de los años 70.

Cansados de la marginalidad y la falta de oportunidades de las grandes disqueras, un puñado significativo e importante de creativas bandas de rock como Sonic Youth, Placebo, Pixies, Primal Scream, the Hives, entre otras, se rebelaron contra el yugo asfixiante de la industria e iniciaron una carrera autónoma hacia el estrellato que puso de vuelta y media al mercado. Una auténtica revolución.

Toda la estética multicolor y la irreverencia de un género que durante los años 70, marcó una época. Nacido para desafiar la sobriedad del rock progresivo y la seriedad o nihilismo de otros géneros, el movimiento comandado por Davie Bowie, T. Rex, Alice Cooper, Roxy Music y compañía, marcó una huella que aún hoy, nadie ha olvidado.

Fue un notable director de cine español naturalizado mexicano. La gran mayoría de su vasta obra cinematográfica fue realizada en México y Francia y es considerado, por unanimidad de los críticos, como uno de los más importantes y originales directores de la historia del cine.

Notable escritor, poeta y director de cine italiano de comienzos del siglo XX, su obra poética, igual que su obra ensayística y periodística, polemizó con el marxismo oficial y el catolicismo, a los que reprochaba no entender la cultura de sus propias bases proletarias y campesinas.

Una figura intelectual que alcanzó gran prestigio en Perú y Latinoamérica a comienzos del siglo XX. De corazón socialista, autodidacta neto, periodista de corazón, su obra más conocida (7 ensayos de Interpretación de la Realidad Peruana) marcó una nueva era en el pensamiento americano marxista de izquierda.

La fastuosa y rutilante tradición de una ceremonia que actualmente, es más que una sola entrega de premios. El glamour, la belleza, la fantasía y las grandes películas, se encuentran una sola vez al año bajo el auspicio de la Academia de las Artes y las Ciencias de Hollywood para premiar a quienes con su talento y organización, han elevado al cine a la categoría de séptimo arte.

Su capacidad crítica, su estatura intelectual y su peculiaridad estilística. lo convirtieron en una de las voces más reconocibles del panorama cultural hispánico. De igual modo, su omnipresencia en múltiples foros (revistas, mesas redondas, programas de radio y televisión, periódicos, coloquios, museos, películas, antologías, prólogos, etc.) lo hizo una celebridad y uno de los personajes fundamentales de la ciudad de México.

Un actor de suceso en Hollywood, famoso actor de televisión, británico de corazón, es ampliamente conocido por su papeles en los filmes If..., La naranja mecánica y Calígula, realizando papeles de carácter rebelde y cruel, pero aún así seductor y de gran arrastre mediático.

Extraordinario director de cine italiano, sus películas 'Il conformista', 'The Sheltering Sky (El cielo protector), Little Buddha (Pequeño Buda) y especialmente, The Last Emperor (El último emperador) que ganó nueve premios Óscar en 1988, son el corolario de un tipo de cine caracterizado por un esmerado uso de la cámara y del montaje, y el trabajo de la fotografía con finalidades simbólicas.

La biografía de este actor y director de cine estadounidense, que saltó a la fama al dirigir y actuar al lado de Peter Fonda en la película Easy Rider: Buscando mi Destino de 1969, la serie "24”, o Máxima Velocidad, en un audiolibro que estamos seguros, le gustará de principio a fin.

La biografía de un verdadero icono del cine. Nacido en 1901, Coper fue un notable actor estadounidense de ascendencia inglesa, que ganó el codiciado premio Óscar en tres ocasiones, siendo el último concedido en reconocimiento a toda su maravillosa carrera cinematográfica.