Spanish Poetry

El Diván del Tamarit es un poemario del poeta y dramaturgo español Federico García Lorca (Granada, 1898-1936) publicado póstumamente en 1940. Se compone de poemas denominados casidas y gacelas, en homenaje a los poetas árabes de Granada.

Cuando se habla de corazón a corazón no se juzga, sólo se empatiza. Cuando se lee de corazón a corazón no se critica, sólo se siente. Así es esta obra escrita en poesía y prosa. Así son estos poemas. Escritos con el alma al descubierto... con más sinceridad y menos maquillaje. Entonces a través de este libro descubrimos, poéticamente, lo bello que es el amor, que nos alienta a ir más lejos, a dar más. También nos da pistas para descubrir el amor propio, el amor a la familia, a los hijos, aquel que no espera, el que no proyecta, el que no se apega.

¿Alguna vez has pensado en el significado de tu presencia en la vida de alguien? Más allá de ser y estar, realmente qué hay detrás de tu estadía en la vida de un ser efímero que sigue su curso marcando con sus zapatos el camino de la vida. ¿Has pensando cuánto tiempo te queda? Solía hacerlo, me entraba miedo y los latidos del corazón se podían escuchar en cada rincón de mi casa. Ahora lidio con la sensación en muchos factores, creo que tengo más de cinco sentidos o puede que me esté volviendo loco.

Quizás sea poco esperado para el lector frecuente encontrarse con un libro de poesía de Pablo Marchetti, como el amor. En realidad, lo raro sería encontrar en la poesía de Marchetti algo distinto de lo que aparece en El amor. Tal como afirma Elsa Drucaroff en uno de los prólogos, "poesía no es belleza. Poesía no es palabra aristocrática o sublime. Pablo Marchetti lo sabe".

El corsario es, ante todo, un poema autobiográfico que narra las aventuras de un tal Conrad, un corsario rechazado por la sociedad -no así por las mujeres- debido a su comportamiento escandaloso. El poema inmediatamente atrajo la atención del público debido a la personalidad arrasadora de Byron, incluso algunos adeptos a la estadística afirman que se llegaron a vender diez mil copias durante su primer día en la calle.

Voces vibrantes en la celebración de la palabra y el deseo. Lo queer supone una respuesta amplia a los roles de género tradicionales del universo heteropatriarcal. Como la literatura se alimenta de la identidad personal, la escritura queer refleja la experiencia autobiográfica y el pensamiento crítico del autor queer, nuevas vías que abren fugas al patriarcado global.

New dual language edition in both Spanish and English. I Dreamed You is a love poem, a testament to the gift that every child is to those who care for him or her and to the unbreakable bond between them. I Dreamed You gives a voice to the feelings so difficult to express and so important to share. Award-winning and beloved children's author Justine Avery thoughtfully, reverently expresses the sentiments behind welcoming a child into our lives, whether we're a grandparent, adopting parent, step-parent, sibling, or anyone else blessed with a cherished young one.

Quiero buscar la fuente de mi inspiración a veces no sé explicarlo, los versos brotan del interior de mí como cascada, cual dádiva divina(…) Un cúmulo de emociones desbordadas en un lenguaje sencillo y tierno caracterizan este libro de poemas. De una forma natural constituye un modesto culto a las artes plásticas, la naturaleza e invita a la reflexión; una colección que nos acerca a la esencia espiritual de su autora.

Mucho antes de la imprenta, el arte del Amanuense fue considerado sublime y propio para iniciados. Quién, en ese entonces, iba a imaginarse el advenimiento de la imprenta y hoy en día la impresión digital. Ha quedado en una evocación de una etapa que iniciaba la era de la trasmisión del conocimiento. El autor de este audiolibro nos muestra sus manos y se abre una librería: en sus líneas hay surcos sin fin, torrentes alfabetos e implacables letras, tal como él versa.

Lejos de Roma trata sobre el exilio del poeta romano Ovidio. Se acude a la historia pero no se agota en ella. Está atravesada de erudición, erotismo y poesía. Pero estos elementos no son un obstáculo. Al contrario, ayudan a construir una visión contemporánea de una las grandes figuras del exilio literario. Conformada por capítulos breves, trazados con exquisitez y precisión, Lejos de Roma apuesta por una nueva forma de abordar la historia.

La Voz del Maestro es una colección de ensayos filosóficos y reflexiones espirituales del aclamado poeta y escritor Gibran Jalil Gibran. A través de sus escritos, Gibran aborda una amplia gama de temas, incluidos el amor, la belleza, la libertad y la espiritualidad. Inspirado por sus propias experiencias y observaciones de la vida, Gibran comparte su sabiduría y visión del mundo, ofreciendo perspectivas profundas y provocativas sobre la existencia humana.

Una jornada en apariencia normal y corriente encierra las últimas horas con vida de cuatro poetas: Cesare Pavese, Alejandra Pizarnik, Anne Sexton y Gabriel Ferrater. Fin de poema registra, como una caja negra, los sutiles instantes que preceden a su muerte.

Me tienes en tus manos es una antología pensada para acercar a los jóvenes lectores a la obra de Jaime Sabines; es una breve selección de los poemas más amados por el público y de los preferidos del poeta. En su interior se encuentran textos que siguen siendo tan vigentes como en la época en la que fueron escritos, porque fueron inspirados por la vida misma. Al iniciar la escucha, se creará un lazo de complicidad con el autor y se harán propios los versos y los poemas completos de un escritor imprescindible en la literatura mexicana.

En los poemas de José Emilio Pacheco, escribió Octavio Paz, se exalta la victoria de la naturaleza sobre la cultura y al exaltarla la transfigura, la convierte en palabra. Se ha querido ver en la poesía de José Emilio Pacheco la imagen de la desolación y del tiempo que se ha ido y no volverá. Es eso, pero también es la conciencia del instante irrepetible: "Una gota de lluvia temblaba en la enredadera. / Toda la noche está en esa humedad sombría. / De repente la luna ilumina".

No toda belleza redunda en felicidad es una antología de poetas contemporáneos; y es una reunión de excelentes poetas. Este encuentro de tan variadas voces y escrituras es uno de los modos de convocar a la poesía y al mismo tiempo honrarla. Este reto tiene la intención de una calidad integral de contenido y forma; el modo en que entendemos se puede conseguir, con esfuerzo y perseverancia, un sólido aporte cultural. No toda belleza redunda en felicidad intenta mostrar que la pluralidad y la diversidad de voces es posible en un mundo tan complejo como el de la poesía.

Pocos poetas poseen una voz tan personal, poderosa e influyente como Walt Whitman. Hemos seleccionado para esta antología veintiséis poemas del célebre Canto de mí mismo, con una nueva traducción de Antonio Rivero Taravillo y un impresionante trabajo gráfico de Kike de la Rubia.

Félix Alexander, autor galardonado, regresa con su tercera colección de cartas y poemas de amor, y la cuarta entrega de la Serie poética para siempre. Una saga sobre oportunidades perdidas, amor no correspondido, añoranza y esperanza, y nunca dejar nada sin decir. El libro comienza con una serie de cartas de amor en las que se confiesa una admiración secreta que poco a poco se convierte en un amor no correspondido. Cada letra pinta el amor en diferentes colores, cada página es un lienzo de la maestría poética de Alexander.

El cuento del Caballero de Geoffrey Chaucer es una obra maestra poética dentro de Los cuentos de Canterbury. Ambientada en la antigua Grecia, sigue el triángulo amoroso de los primos nobles Arcite y Palamon, ambos compitiendo por el afecto de la bella Emily. Rica en romance medieval y espíritu caballeresco, la narrativa profundiza en temas de destino, amor y honor. Los vívidos personajes de Chaucer y su intrincada narración brindan una visión cautivadora de las complejidades de las relaciones humanas, creando una obra atemporal que continúa resonando en los lectores a lo largo de los siglos.

Espíritus rebeldes, es un canto a la libertad, a la lucha contra el mal y la opresión.

Si alguna vez sentiste que no podías más, si te rompieron el corazón, si confiaste a ciegas y te apuñalaron por la espalda, si creíste que después del dolor no había nada más, este libro es para ti. En Valentía II encontramos el reflejo de alguien que supo abrazar el dolor y convertirlo en vuelo, como un colibrí renaciendo después de una noche fría de invierno. Kelbin Torres, una vez más, abre las puertas de su alma para mostrarnos que cada caída no es más que un impulso para ser valientes y continuar.